Résultats du 31e Concours international des beaux-arts de Chelsea, 2016

Marisa a obtenu son BA du Vassar College et son doctorat. de l'Université de Columbia, avec un accent sur l'art américain et l'histoire de la photographie. Marisa Kayyem est professeure agrégée à Christie's Education, où elle est directrice des cours courts et dirige les offres de formation continue. Elle a enseigné dans plusieurs institutions, dont l'Université George Washington, l'Université Columbia, l'Université Rutgers et l'International Center of Photography avant de rejoindre Christie's Education. Elle a donné des conférences sur une variété de sujets, y compris les photographes contemporains, les thèmes de l'art contemporain et les pratiques photographiques émergentes dans une variété de musées et d'institutions. L'expertise de Marisa comprend également l'Art Business. Elle a donné des conférences dans le monde entier sur des sujets tels que le pouvoir du collectionneur d'aujourd'hui, la valeur de l'art contemporain et la maison des ventes en tant qu'entreprise.

Avec une formation en tant qu'artiste visuelle, Irene Tsatsos est reconnue comme une conservatrice centrée sur l'artiste avec une pratique orientée vers la collaboration et la production artistiques. Elle est actuellement directrice de galerie / conservatrice en chef à l'Armory Center for the Arts de Pasadena, en Californie, poste qu'elle occupe depuis 2010. De 1997 à 2005, Tsatsos a été directrice exécutive de Los Angeles Contemporary Exhibitions (LACE). Auparavant, elle a travaillé au Whitney Museum of American Art de New York où elle a coordonné la biennale de 1997. Entre LACE et sa nomination à l'Armurerie, Tsatsos a maintenu une pratique indépendante de conservation et d'écriture, collaborant avec des artistes individuels et des institutions renommées telles que la Getty, la Fondation Annenberg, le Fowler Museum de l'UCLA et la California Community Foundation.

Tsatsos explore son intérêt permanent pour les espaces sociaux générés par les pratiques artistiques alternatives à travers ses recherches pour une exposition et une publication à venir intitulée Aesthetic Experiments and Social Agents: Renegade Art and Action in Mexico in the 1990, qu'elle a développé en collaboration avec le Getty's Pacific Standard Heure: initiative LA / LA.

Seb Patane est né à Catane, en Italie, en 1970; Aujourd'hui, il vit et travaille à Londres. La recherche de Patane, entre abstraction et figuration, oscille entre la fascination pour la narration et sa forme de fragment. L'artiste utilise des sources variées, du cinéma à la littérature, de l'actualité à l'histoire de l'art pour assembler et reconstruire des images, en passant par la vidéo, les photographies, les sculptures et les installations, où la superposition de différents matériaux exprime l'ambiguïté de l'archétype, avec toute sa puissance symbolique.

Ses expositions personnelles les plus récentes incluent: Abdomen, Galleria Fonti, Naples, Italie (2014/2015); Les étrangers restent immobiles, Fondazione Giuliani, Rome, Italie (2013); Year of Corn, International Art Objects, Los Angeles, États-Unis (2011); 400 Sonnets à l'envers, ensemble, Kunsthalle Mulhouse, France (2011); Seb Patane, Maureen Paley, Londres, Royaume-Uni (2009); Donc cette chanson tue les fascistes, Art Now, Tate Britain, Londres, Royaume-Uni (2007).

Avec un succès sans précédent en tant que plus jeune conservateur de Chine, Xiaoyun Zhang a pour vision de représenter la jeune génération d'artistes sur la scène artistique internationale. Mentorée et profondément influencée par Won-il Rhee, Xiaoyun a aidé le grand conservateur à préparer et à organiser la Biennale de Nanjing en 2008. Depuis lors, elle a géré plusieurs projets de conservation à Nanjing et aux États-Unis, dont le Sinamerica I (2015), Interaction (2014), New Fountain of Ink (2013) et autres. Xiaoyun Zhang est le fondateur et président de la Fondation Arts sans frontières, une organisation à but non lucratif axée sur la promotion de l'art et de la culture à travers les frontières.

Holly Myers est une écrivaine, critique et conservatrice actuellement basée au Nouveau-Mexique. Ses écrits artistiques ont été publiés dans le Los Angeles Times, le LA Weekly, le New York Times, Art Review, Art + Auction et Modern Painters, entre autres publications. Elle est co-éditrice de Rabble, une empreinte d'Insert Blanc Press qui vise à favoriser l'écriture critique innovante. Sa fiction est apparue dans l'Antioche Review, Zyzzyva et Joyland. Son histoire "The Guest House" a été anthologisée dans New California Writing 2012 (Heyday) et un extrait de son premier roman a été publié dans "Gen F: An Anthology of Short Stories for the Comic Tragedies of Our Times." Un recueil de ses histoires et autres courtes œuvres est à paraître en 2016, via Insert Blanc Press.